辛明志 x 墨浅小筑·空山墨浅，风入竹

“ 空山墨浅，风入竹 ”

  晨曦到日落（项目视频）   

  风入竹，万杆影斜，如入水墨之境，两三留白，自成空山意境。

  以现代美术馆概念为缘起，利用解构与穿插，将空间打破重组、再生，将东方美学文化用现代解构语言进行全新阐述，打造出一处当代气质的东方隐居。

  竹林掩映，山溪相伴，如自然中的一处留白，掩映在竹林之畔，安然静处，塑造纯粹与独立的精神世界。

  光，因自然而存在，也因介质而丰富。

  光影的生成与变化，形成一种“实”与“虚”、“硬”与“软”的间隔之美，使其展现出一种精神性的内涵。不断变换的虚实光影消除了建筑带来的压迫感，水波粼粼，安然而处。 

  一处隐藏的艺术馆，在静谥中荡漾着激昂，置身其中，去平衡未知，让人在发现探索之余，拥有思考的余地，沉淀的空间。 

解构·对话·共生 

  山为依托，竹林为景，现代建筑与当代审美于此创造了一处“精神领域”，表达的欲望，主观的情感在此找到倾诉的路径。

  建筑与室内由单纯的几何体构成，灵动穿插，室外向室内渗透，室内向室外溢出，二者互相融合，边界消弭。

  极简静逸的空间，将美术馆气质蕴含其中。打破建筑与室内的原本面貌，分解、叠加、重构，回塑空间纯粹本源。大量的留白以及体块穿插，让建筑和室内自由生长，协调共生。

  节奏与秩序、线条与比例、对仗与留白塑造精神与空间，充盈到访者的视觉体验与内心世界。

  空间的通透，源于视线的延伸，大面积落地玻璃窗，为室内和室外做贯穿性的连接，让自然景观与空间融为一体，打破既定的三维空间。

  多曲面几何体的自由穿插构建，从线到面，从面到体，设计的逻辑思维不断演变，装饰手法是非本质的，空间的创造才是本质的。

  空山竹瓦屋，犹有燕飞来。梭罗说，我步入山林，是因为希望生活得有意义。 

属性·多元·感知 

  当立面体块被抬升，建筑体产生悬空的漂浮感，阵列美学的线条引导视线无限延伸。

  隔与断不是一种符号，是客观存在的体量与表达。全挑式界面，打破室内外的关系，其视觉通透性也在透与不透之间自如转换。

  建筑中有“无”的美妙感，踏入内部，纯净无瑕的白色充满整个空间。宽阔通透，时光自然流动，思想亦自在游弋。

  家具为服务空间多元功能属性塑造而生，模块式组合可变，在沉浸式的艺术馆空间，激发对空间属性的联想，画廊、沙龙、展览甚至是一场舞会……

  诧寂是东方文化的沉淀，是一种生活智慧，是一种基于内心的“静”，是空间呈现出来的朴实优雅的氛围。

  竹林的比例和序列关系被转化为空间中的柱列，行走其间，光的力量和柱列的空间节奏感共同散发着生命力。

  框景为画，画随人行，由静转动，这是源于中国园林的审美哲思。

  从历史的脉络中寻觅灵感，去繁从简，凝练出新的韵律，在现代空间里亦是一种启迪。 

回望·语境·写意 

  深泽直人说，“当人们与环境有和谐的互动时，我们就称之为美。”

  设计师认为，建筑应该有自然渗透的能力。用一种“退”的姿态，去呈现风景之间远近、高低、明暗之间的对话。

  有形的山与无形的林彼此消长，疏密有致，奇趣而生。呼吸之间，皆是宁静。 

  竹林丛生，与建筑形成一种新的空间对话关系。于现代人来说，它是一处追溯自由意志的领地和精神归属，更是一场奢侈的礼遇。

  古典文学的叙事方式、东方精神的诗意表达、现代美学的意念流动，构建起一方精神世界，由此完成跨越千年的对话。

  舟遥遥以轻飏，风飘飘而吹衣。轻风掀起的帘角，是舞动的竹魂，是眼前的青山竹雨。

时光·温度·朴拙 

  解构空间不限于重组块面、线条的技法，更重要的是自然、艺术、生活的巧妙融入。

  以多元的几何形态穿插其中，融合极简语言，回应现代人在都市化进程中收获的心灵绽放与精神自由。

  私宅里的极简，更像是另一种生活方式，闲坐于室内，可安守平和，亦可静候美好。“我们希望在这里可以找到不一样的生活感悟”，设计师说。

  空间赋予人和生活不同的关系，而设计赋予空间不一样的意义。休闲椅是一种对浪漫的致敬，致敬理想和生活，以及对繁芜世界背后的向往。 

  当艺术元素与美学结合在一起，是另一种高级感的表达。融入表现情感的生活基因，用和谐平静的形态，营造至臻格调与审美品味。

  留白和灰是一种适度的从容，是空间的另一层境界。室外，天光与水光交融，自然和鸣；室内，以自然肌理雕琢质感，温润端雅。

  日光沐浴，放缓生活的节奏，这是一种丰富的纯粹，身体、想象和空间交叠，人是独立的，空间亦如此。

  空间是光的艺术，光是空间里最好的语言。

  低调与谦逊，内敛与围合，理性与秩序，光影的生成与变化，创造出一条理性与感性兼备的设计路线。

  酒吧空间以内敛对抗嘈杂的空虚，光色沉淀，形成新的美学意境。夜色为墨，框竹林为画，举杯隔窗望月，又是一种基于现代生活对自然的豁然体悟。 

解构·无界·序列 

  柯布西耶说：“原始的形体是最美的形体，因为他们使我们能够清晰的辨认。”

  东方哲思的留白与藏锋，在于不张扬，巧于“藏”，不露锋芒，藏于韵味，享于从容。去除空间意义上有形的“界”，同时也抹去人与人之间无形的“界”。

  面对这一片半隐半现在自然山水中的建筑，各种风格与手法已然显得苍白，最少的场地干扰，不设限，多留白，借自然之景，得山水意趣。 

  当建筑不仅仅以居住为使命，空间就有了更多可能，设计也有了更自由自在的落笔处。

  设计师在此展开了一场隔空的精神对话，支点是对东方文化的解读和重构。室外是景，室内是意。文化是传统的，语境是现代的。 -

  对文化最大的敬意，是传承与践行。取材于自然与人文，与当代结合，解读、提炼、再创造。

  重构空间与人文意象，启程对于文化生活的全新探索，洞见时代澎湃之下向往的生活。

平面布局

建筑立面

施工过程 

  项目名称 | 墨浅小筑

  项目地址 | 浙江 杭州

  项目面积 | 约3000m²

  完成时间 | 2022.07

  建筑|室内|软装设计：辛明志/主禾设计

  项目视频 | TOPIA图派视觉

  项目摄影 | TOPIA图派视觉，言隅建筑空间摄影 

主禾设计主理人辛明志 

  主禾设计以室内、建筑方案为主的综合性设计机构，并涉及艺术设计相关的软装/产品开发/潮玩等，致力于质感及创新的项目设计与研究，建立再对空间美学与商业环境格局下，对每个项目设置、计划不同的空间表达。

  坚持以“设计美学与商业结合”的设计理念，创造更多可能性，设计赋能。